Her şimdi ve sonra tasarım öğrencileri ve müşteriler tarafından onların logolarını eleştirmemi isteyerek yaklaşıyorum.

Özellikle kimsenin çalışmalarını eleştirmekten hoşlanmazken, özellikle de söyleyecekleri olumlu bir şey bulmak zor olduğunda, öğrencilerin oyunlarını yükseltmelerine ve profesyonel bir fikir almak isteyen herhangi bir müşteriye danışmanlık ücreti talep etmelerine yardımcı olmaktan mutluluk duyuyorum.

Kimliklerin yaratılmasında uzmanlaşmak, tasarımcıların logo oluştururken yaptıkları yaygın hataların bir modelini kolayca belirlememize olanak sağlar. Bazıları düpedüz kötüdür ve her ne pahasına olursa olsun kaçınılmalıdır, diğerleri ise projenin özelliklerine bağlı olarak gözden kaçırılabilir.

Bu liste tasarım kariyerimde gördüğüm en yaygın hatalardan bazılarını içermektedir.

İster tasarımınızı ister logo tasarımının ardındaki süreci anlamak isteyen küçük bir işletme sahibi ya da yeteneklerinizi geliştirmek isteyen bir tasarımcı olun, bu makale başkalarının hatalarından öğrenmenize yardımcı olacaktır; ve ya size değerli tasarım süresini kazandırır ya da zayıf bir yatırım yapmanıza engel olur.

1. brifing olmadan tasarım

Bu pek çok düzeyde çok yanlış geliyor, bu listedeki bu tavsiyeyi de dahil olmak üzere biraz aptal hissediyorum, ama gerçek şu ki hepimiz bunu yaptık. Kendi kişisel projelerimin çoğunda, özellikle de özellikle tutkulu olduğum bir şey üzerinde çalışırken var olduğumu biliyorum.

Bununla birlikte, bir brifing olmadan tasarım yapmak mümkün olsa da, itiraf etmek istediğimden daha sık olarak, kendimi sadece başlangıca geri dönüp, uygun bir brifing yazmak için yaptığım her türlü tasarımın hurdaya çıkarıldığını buldum. Nihayetinde, kendini yaratırken, kişisel projeler için bir brifing yazmak zaman kazandırır, ancak çoğu durumda başlangıç ​​fikrini olgunlaştırmaya da yardımcı olabilir.

Bu kişisel projeler için genel bir tavsiyedir, ancak müşteri çalışması tamamen farklı bir hikaye.

Brifing, tasarımcılara tasarım için nelere ihtiyaç duyduklarını ve nasıl tasarlamaları gerektiğini öğrenmeleri konusunda yardımcı olmak için var. Bununla birlikte, tasarımcı-müşteri ilişkisinin tanımlanmasında da önemli bir rolü vardır. Bu olmadan tasarımcılar tasarım özgürlüğünün miktarı yüzünden bunalmış olacaklardı ve müşteriler projeden ne bekleyeceğini ya da tasarımcıya ne gibi isteklerde bulunabileceklerini bilmiyorlardı.

İşte brifingler konusunda ciddiydim ve gerçekten kastettim. Müşteri çalışmasına dair bir brifing olmadan çalışmak, felaket için bir reçete. Yüksek kaliteli logolar tasarlamak ve profesyonel düzeyde rekabet etmek istiyorsanız, her proje için bir brifinginiz olmalıdır.

2. kendiniz için tasarlama

Tasarım kolayca kişisel ve tutkulu bir deneyim haline gelebilir, bu nedenle bir logo oluşturulduğunu bilmek zor bir ders olabilir ve bu sadece tasarımcılar için değil, daha sık değil, müşterilerin tasarımını analiz etmekten de suçludur. İzleyicinin ihtiyaçları yerine kişisel zevklerine göre.

Logo hedef kitlenizin kim olduğunu anlamalısınız ve sonra onlar hakkında olabildiğince fazla bilgi edinin. Mümkün olduğunda, onlarla iletişim kurun ve üzerinde çalıştığınız proje hakkında konuşun. Söyleyeceklerini dinleyin ve tasarım sürecinde öğrendiklerinizi kullanın.

Target

görüntü Shutterstock üzerinden

İşte özellikle küçük işletme sahipleri için bir uyarı: tasarımınızı oluşturmak için tamamen kendi fikirlerine güvenmeyin. Kendi hedef kitlenize sadece kendi perspektiflerini çıkarmaları için başvurmalı ve bunu her zaman çalışan bir şeye dönüştürmek için profesyonel bir tasarımcı tutmalısınız. Aksi takdirde, logo tasarım dünyasının kabusu olan bir Franken logosuna sahip olursunuz.

Gerçek şu ki, hedef kitlenin ayakkabılarını nasıl giyeceğimizi öğrenmek, bir tasarımcının öğrenebileceği en değerli yeteneklerden biridir ve küçük işletme sahiplerinin işlerinin tüm alanlarına uygulayabilmeleri için son derece kullanışlı bir beceridir. tasarımı. Unutmayın, hedef kitleniz için tasarlayın, kendiniz için değil.

3. Müşterinin USP'sini anlama

Her işletmenin kendi USP'si (benzersiz satış noktası) vardır ve bu, bir logo tasarlarken akılda tutulması gereken en önemli şeylerden biridir. Gizli bir formülden (Coca-Cola), türünün (Google), son derece yenilikçi (Apple) olmaktan başka bir şey olabilir.

Şirketlerin USP'lerini, logolarını tasarlamalarına tam anlamıyla eklemesi gerektiğini, bu da korkunç olacağını söylemiyorum. Logoların gerçek olması gerekmez, ancak bir işletmenin pratik yönünün anlaşılması daha çok fikir üretmeye yol açmaz.

Bu benim kendi logo tasarım sürecimin önemli bir parçası ve aslında anladığım ilk şey. Her zaman çalışır, çekicilik gibi.

Müşterinizin işinin ne olduğunu bilmek USP, logolarını tasarlarken almanız gereken benzersiz yaklaşımı bulmanıza yardımcı olacaktır. Her işletmenin kendine özgü bir açısı vardır ve bunu hesaba katarak başarılı bir marka oluşturmanıza yardımcı olabilirsiniz.

4. Marka konumlandırmayı dikkate almamak

Markalaşma, kimlik tasarımının çok ötesine uzanan bir kavramdır, ancak tasarlandığı markanın temel kimliğini gerçekten yansıtan bir logo tasarlamak için, bu markanın konumunu anlamalıdır.

Marka konumlandırma, bir markanın genellikle birincil rakipler olmak üzere diğer markalarla olan ilişkisidir. Bu analizi yapmanın en kolay yolu, bir markanın algılarını başkalarına göre görsel olarak görüntüleyebildiğiniz, böylece marka konumlandırmayı bulabileceğiniz, algısal haritalama adı verilen bir pazarlama şematik tekniği kullanmaktır.

Pazarlama sizin forte'ınız değilse, bu oldukça kafa karıştırıcı olabilir, ancak aslında göründüğünden daha basittir, aşağıdaki örnekte bir anlam ifade edin.

Perceptual Map

Kalite ve fiyat konumlarını analiz eden çikolata markalarının algısal haritalanması.

Burada birkaç çikolata markasının kalite ve fiyatla ilgili konumlarını, müşterilerle yüksek derecede alakalı iki yönü analiz ediyorum.

Bir kişinin durumu, kullanılabilirliğini, dayanıklılığını veya müşterilerin algısına uygun başka bir boyutu analiz edebildiğini anlamak önemlidir; iyi tanımlanmış bir marka konumlandırma, birçok farklı açıdan düşünülecektir.

Tüm bunlar göz önüne alındığında, tasarladığınız logonun, markanın konumlandığı yere ait gibi görünmesi kolaylaşır. Bunu düşünmek, logonuzun müşterilerinden olumlu bir algı alma şansını artıracaktır.

5. Yeterli araştırma yapmamak

Müşterinizin USP ve marka konumlandırmasını anlamak, başarılı bir logo tasarlamak isteyen herkes için önemlidir, ancak bu, müşterinizin işi hakkında yapabileceğiniz tüm araştırmalar değildir.

Araştırma yapmak için önemli bir zaman ayırın, böylece işin içeriğinin ne olduğunu anlayabilirsiniz; birincil ve ikincil rakipler kimlerdir; logo nasıl ve nerede kullanılacak; ve şirketin birincil hedefi kimdir.

İnternet sizin lehinize olup, herhangi bir soru sormak zorunda kalmadan müşterinizin iş ve pazarları hakkında öğrenebileceğiniz çok şey var. Google'ın arkadaşın olduğunu ve ona istediğin şeyi sorabilirsin!

Gerçek şu ki, müşteriler genellikle, tasarımları kendi avantajlarına nasıl kullanacaklarını anlamıyorlar, bu yüzden size başlangıçta ihtiyacınız olan bilgileri vermezler. Oldukça basit gelseler bile, bir sürü soru sormaktan korkma.

Her zaman müşterinizin işini anlayamadan bir logo tasarlamanın, gözü kapalı bir şekilde bullseye vurmayı beklerken bir ok atmak gibi bir şey olduğunu unutmayınız. Bunu başarmak mümkün olsa da, her şey şansla ilgili olacaktır ve kaçınmak istediğiniz şey budur. Toplayabileceğiniz daha fazla bilgi, tasarımınız o kadar iyi olacaktır.

6. Üreme sınırlamalarını dikkate almamak

Bu klasik bir hatadır. Genç tasarımcıların çoğunun başarısız olduğu yer burası, markanın ihtiyaç duyacağı gelecekteki uygulamaları öngörmedikleri için. Göz önünde bulundurmanız gereken pek çok şey var ama iyi haber şu ki bu hata üstesinden gelinmesi en kolay olanlardan biri.

Tek yapmanız gereken soru sormak. Müşteriniz, bir kalem olarak, bir promosyon kalemi olarak kullanılmak üzere basılan logoya mı ihtiyaç duyacaktır? Ya da, şirketin araçları veya açık havada büyük ölçekli basılacaktır? Tasarım hakkında düşünmeye başlamadan önce logonun nasıl kullanılacağını öğrenin.

Logonuz bir web sitesinde muhteşem görünüyor olsa bile; en küçük boyutta; ve en büyük boyutta basılmıştır; her zaman unutabileceğin bir şey var. İşte bir örnek, müşteriniz logonuzu seviyorsa ne kadar sinir bozucu olabileceğini düşünün ve mükemmel ölçeklenebilir olsa da, seçtiğiniz tasarımın tişörtü üzerine nakış yapmak imkansızdır.

Logonuzun herhangi bir yüzeyde uygulanabilir olmasını istiyorsanız, Nike's swoosh gibi basit tutun:

Nike swoosh

7. Çok fazla seçenek gösteriliyor

Eğer kariyerimin içinde daha önce anladığım bir dilek varsa, bu bir tane. Bana çok zaman harcadı, ama öte yandan, bu konu hakkında diğer tasarımcılarla konuştuğumda, hepimizin deneyimlemesi gereken bir hata gibi görünüyor.

Genç tasarımcıların yeteneklerini geliştirmeleri, kendi estetik dillerini geliştirmeleri ve ticareti daha az seçenek sunacak kadar kendilerine güvenebilecekleri konusunda yeterince bilgi sahibi olmaları için çok fazla pratik gerekir. Çok fazla deneyim olmadan başarmak oldukça zor.

Öte yandan, bazı tasarımcılar kendi hizmetlerinin değerlerini algılamak için bir çok seçenek sunmayı tercih ediyorlar. Bunu neden yaptığını anlıyorum, ancak birden fazla seçenek göstermede gerçek bir değer olduğunu düşünmüyorum.

Hikâyenin sonu, müşterileriniz zaten gösterdiğiniz çözümlerden birini kullanacaklarıdır, bu yüzden zamanınızı ve çabalarınızı ikiye katlamak yerine, en iyi olduğunu düşündüğünüz bir fikir bulmak için daha üretken olamazsınız. çözümler? Bunu düşün.

Ama müşteriler bana birden fazla seçenek görmemi istiyor! Bununla ilgili ne yapmalıyım?

Evet, bu doğrudur, bazı müşteriler sizi bunun için isteyecektir, ancak sonra girişimciliği ele almak ve müşterinizi kimlik tasarımının nasıl çalıştığı konusunda eğitmeniz ve daha az seçenek elde etmenin neden pek çok seçenek arasından seçim yapmaktan daha iyi olduğu konusunda size geliyor.

Ne zaman bir kimlik projesi üzerinde çalışırken, neyin tasarlanacağına dair birçok fikrim var, ama üzerinde çalıştığım proje için en iyi çözüm olduğuna inandığım fikirden çok daha fazlasını sunarım. Tasarım yapacağım markayı düşünürken çok fazla zaman harcadığımdan, detayların en iyisi olarak açıklamakta oldukça rahat hissediyorum. Sunduğum seçeneğin, müşterimin işi için neden en iyi çözüm olduğunu doğrulamak kolaydır. Bu, birden çok seçenek göstermekten daha değerlidir.

Belki de bu özel hata, her tasarımcının oyunlarını yükseltmek için çukurlaşmak zorunda olduğu deneyim kazanma süreciyle ilgilidir. Öte yandan, bir şeyden eminim: Bu listede bahsettiğim diğer hatalardan kaçınmak kendi çalışmalarınızla ilgili güveninizi artıracak ve daha az seçenek sunarak daha doğal hale gelecektir.

8. Bir logo oluşturmak için dijital numaralara güvenmek

Degradeleri, yansımaları, gölge efektlerini kaldırdığınızda ve rengi koyu bir arka plan üzerinde beyazla değiştirdiğinizde ne olur? Logonuz hala orada mı? Logonuzu hala mükemmel bir şekilde görebiliyorsanız, şansınız iyi bir logo tasarlamış olabilirsiniz, ancak eğer değilse, tekrar düşünmeye başlama zamanıdır.

Zayıf bir tasarımı güçlü yapmak için dijital hileleri kullanmak en kolay şeylerden biridir. İhtiyacınız olan tek şey Photoshop'tur ve hangi efektlerin uygulanacağını bilmesidir, ancak bu tür logolar iyi uzun vadeli kimlikler değildir, marka değeri oluşturmaya yardımcı olur.

Buradaki başlığın kuralı, logoyu en basit biçimde tasarlamak. Logonun esası çalıştıktan sonra, logoyu belirli uygulamalara daha iyi uyacak, ancak tasarımın olmazsa olmaz bir parçası olarak birtakım hileler eklemeyi düşünebilirsiniz.

9. Tasarımınızı açıklayamamak

Bir müşteri tasarımınızın bir özelliğini sorguladığında ve söyleyeceğiniz tek şey “Bu şekilde tasarladım çünkü bence iyi görünüyor”. “Hoşlanıyorum” argümanını kullanırsanız, aynı zamanda müşterinizin de aynı şeyi yapmasına izin verdiğinizi ve tartışmayı “tat” mücadelesine kolayca dönüştürebileceğinizi unutmayın. Tahmin et kim kaybedecek…

Bir logonun her bir pikseli düşünülmeli, bakışlarının arkasında bir konsepte sahip olmalı ve genel sonuç önerilen brifingin sağlam bir anlayışını göstermelidir. Bu adımları dikkatli bir şekilde takip ettiyseniz, korkmayın, eminim ki logonuzu dünyaya gösterdiğinizde ortaya çıkabilecek herhangi bir soruyu cevaplayabileceksiniz.

Tasarımınız gerçek bilgi ve deneyiminize dayanıyorsa, müşteriniz paylaşmazsa, kendi alanında uzman olarak kendinizi konumlandırabilirsiniz; ve müşterileriniz seçiminize saygı göstereceklerdir çünkü anlamadıkları bir şeye itiraz etme argümanından yoksundurlar.

Bu, buğdayı tasarım endüstrisindeki samandan ayıran şeydir.

Sonuç

Eleanor Roosevelt'i açıklamak için, muhtemelen tüm hataları kendi başınıza yapacak kadar yaşayamazsınız, bu yüzden başkalarının hatalarından ders almak oldukça iyi bir tavsiyedir.

Ancak, kabul ediyorum ki, deneysel deneyimin güçlü bir savunucusuyum. Kendi hatalarınızdan öğrenmekten daha iyi bir şey yoktur, bu yüzden yanlış bir şey yaptığınız zaman kendinize fazla bir şey yapmayın, utanılacak bir şey yoktur. Hatalar bizi büyütmemize, bizi aşağıya sürüklememize yardım edecek.

Bu hatalardan herhangi birinden suçlu musunuz? Sence başkalarının üstesinden gelmenin zor olduğunu düşündüğün bir hata var mı? Yorumlarda ne düşündüğünüzü bize bildirin.