Yaratıcı Özgürlük Düşündüğünüz kadar Özgür Olmaz
Her bir reklamcılığın duymak istediği üç şey vardır: “biz toplamı öderiz,” “personelimiz sizin isteğinizle cinsel olarak yeniden üretmeye hazırdır” ve “istediğin kadar yaratıcı ol.”
Birincisi asla olmayacak, ikincisi ise sadece İsveç'te olduğum zaman başıma geldi ve üçüncüsü gerçekleşti, ama kulağa öyle geliyordu. Tam yaratıcı kontrol için davetiye bazı sınırlara sahiptir ve onları nasıl tespit edeceğinizi bilmeniz gerekir, yoksa sadece zaman kaybedersiniz ve müşteriyi kızdırırsınız.
Grafik / web tasarım çalışması yapan herkes, müşterilerin genellikle tek bir şey söylediğini, ancak başka bir şey ifade ettiğini bilir. Bu, tasarım bilgisiyle sizi etkilemek umuduyla, grafik tasarımında terim olabilir, gerçekten doğru bir şekilde tercüme edilmeyen bir tanımlayıcıdır (bir tasarım projesini denetleyen birinden “karmaşık” kelimesini anlamak için bu tuhaf savaşı okuyun) ) ya da müşterinin gerçek ihtiyaçlarına dair masum bir yanlış anlama ve tasarımcının kişiliği.
Yeni kan, yeni fikirler
Kısa bir süre için uzak bir şehirde yaşarken, bazı aile işletmelerinde, özellikle sağlık sektörü için randevu kartları konusunda uzmanlaşmış bir yerel kart şirketi ile birlikte bir proje öneren yerel bir işe alımcıdan bir telefon aldım. doktorlar ve diş hekimleri. Yeni yaratıcı yönetmen adımı duyduğunu ve Hallmark Kartlarıyla ve American Greetings'le ilgili deneyimlerimi bildiğini söyledi. Yaptığım işin her zaman lezzetlerini tatlandıran ve sıklıkla Hallmark vuruşlarındaki lezzet filtrelerini veren MAD Magazine ile yaşadığım tecrübelerimi bilmiyor olabilir.
Eski bir aile şirketi olan yeni kandı ve 1960'lı yılların hatırlatma kartlarının her zamanki görünümünü, insanların tutacakları, bülten tahtalarına ve buzdolaplarına tutturulacak grafik sanat eserleri yaratmak istediler. randevular yapıldıktan sonra ve daha sonra. “Yaratıcılığın vahşi koşmasına izin ver” dedi bana.
“Bu bir sorun değil,” diye temin ettim.
Diş hekiminizden alacağınız normal kartlar. Sevimli, ama neredeyse unutulmaz ve müşterimin talep ettiği “sanat” değil.
Sanat yönetmeni ile ilk toplantım - bir kaç yıldır şirkette olan bir kadın - ve tasarımcıların kadrosu - ki benim elde ettiğim tasarımcı sanatçıları yüceltmekteydi - egomuma bir destek oldu. Bu tasarımcıların gösterdiği yönler, internette bulduğu şeylerin parçacıklarıydı ve şirketin uzun süredir yaptığı eski tasarımları yansıttığı görülüyordu. Geçici yaşam merkezime / stüdyoma geri döndüm ve stok görüntü kaynağına şifreleriyle donatılmış kendi araştırmamı başlattım.
Bu proje benim için önemliydi çünkü yaratıcı düşüncemi geliştiriyordum. Sadece tasarım değil, aynı zamanda yazıydı. “Yaratıcılığınızı vahşi koşmaya bırakın” gibi diğer komutlarda olduğu gibi, müşteriye hiçbir zaman başka bir tasarımcıyla görmeyecekleri bir şey göstermek istedim. Ben yaptım ve sorun buydu.
Ne zaman tam yaratıcı düşüncemi kullanmam gerektiği söylendiğinde, müşterilerin gerçekten ne anlama geldiği bu değil. Onları her zaman en uç noktaya gideceğimi ve gerekirse geri çekmem gerektiğini söylerim. Her zaman ihtiyaç vardır, çünkü çoğu insan, müşteriyi düşünürken, iyi bir sebeple, muhafazakar olma eğiliminde değildir, aynı zamanda, onlar için de istendiğinde bile, radikal fikirlere başvurmazlar. Kart tasarımlarının ilk turu ve kopyaları bazı yükseltilmiş kaşlar, bazı tartışmalar ve bazı tamamıyla reddetti.
Olabildiğince tuhaf başladım. “Daha fazla parlatma” için birkaç kart kabul edildi. “Yaratıcı özgürlüğümün” “özgür” olmayacağını anladım.
Az da olsa, bazı kartlar yaratıcı yönetmenin dikkatini çekti ve hatta bir dizi karta dönüştü. Örneğin Abe Lincoln kartı, bir dizi “kurucu baba kartı” çağrısına yol açtı, ancak Washington'dan başka kimsenin fotoğraf ve sanatı olmaması imkansız hale geldi. “FLOSST” kartı daha fazla TV sahtekarlığı için çağrı getirdi, ancak sonunda hiçbiri kullanılmadı.
Sonunda, yaratıcı yönetmen doğrudan benimle uğraşıyordu ve her şey diş fırçası tutan mutlu dişlere yaklaşımında kesinlikle daha muhafazakar olan sanat yönetmeninden geçti ve proje yapıldı. Daha sonra, kataloglarım için hiçbir kartımın seçilmediğini ve markayı kaçırdığı için özür dilediğimi söyledi. Yaratıcı yönetmenin öğle yemeği için tanıştığımız firmadan ayrıldığını öğrenemedim ve şirket kartımın tüm uluslararası sürümleri için, özellikle de Japonca sürüm olarak benim kartların birçoğunun seçildiğini söyledi. Japonlar yaratıcılığını biraz daha fazla takdir ediyor. Yine de, favorilerimden çoğu gün ışığını göremedi.
Bir tebrik kartı zor!
Bir departman memuru bize beyin fırtınası yapacağımız ve beyin fırtınası yapacağımız bir haberle, Kansas City'deki Missouri'deki ünlü şirket ile umutlu bir şekilde uzun kariyerimi sabırsızlıkla beklediğim Hallmark Kartlarındaki ikinci günümdü. Warner Bros Looney Tunes karakterlerini kullanarak yetişkin kartları. “Zarfı it!” Dedi notu.
Beşinci günümde, hala oryantasyon seanslarına devam ediyor ve masamda her gün bir saatten fazla oturmuyor, tasarımcılarım ve ben bir konferans salonuna gittik ve “bazı kartlar tasarla” dedim.
Orada birkaç saat oturduk, elimizde bulunan kart fikirlerini çizip yazdık ve öğle yemeğinde görevden alındık. Hem yazıyı hem de tasarımı yapan kartlar bulmak ne kadar zor olduğunu anladım ama “yetişkin” kısmı çivilenmiş olduğumdan ve “zarfı” talimat verdiğinden emin olduğumdan emindim.
Henüz başka bir tasarımcı bile tanımıyordum, o zamanlar tek yeni işyeriydi, bu yüzden şirket kafeteryasına gittim ve yalnız yedim. Bölüme döndüğümde, sabah beyin fırtınasının sonuçlarını gözden geçirmek için tekrar konferans odasına davet edildik.
Bölüm müdürünün gösterdiği ilk kart, Speedy Gonzales'in başının stilize görüntüsü ve kartın içinde “Que Pasa?”
Kafam karışmıştı. Bu “yetişkin” nasıldı? Bir sonraki resimde aynı çizgiler vardı. Bir düzine daha fazla gösterildi ve yüksek sesle okuduğumda, “yetişkin” yaklaşımımla çok ileri gittiğimi fark ettim.
“Şimdi en yeni tasarımcımızın bazı ilginç yaklaşımlarına bakalım,” diyen bir gülümsemeyle yöneticinin başını belaya soktuğumu ve gelecekteki iş arkadaşlarımın önünde alay etmek üzere tutulacağımı söyledi… eğer hala orada çalışıyor olsaydım Pazartesi sabahı.
Kapakta, tanınmış bir Bugs Bunny çizgi filminden bir kare vardı, Bugs, Gossimer'e, kıllı kırmızı canavar için manikür veriyordu. “Bir iiiiinter-esting canavarı ile tanışmak ister misiniz?” Dedi kapakta. İçeride göz kırpıyor bir böcek vardı ve "pantolonumda bir tane var!" Dedi.
* Telif hakları nedeniyle ve Hallmark asılları sakladığı için gerçek kartları gösteremiyorum.
Kahkaha odasını doldururken, sandalyemde küçüldüm ve yaptığım diğer pis kartlar okundu. Hepimiz odadan çıkarken, bir tasarımcı benimkinden birkaç odacık salladı ve “Hallmark'a hoş geldiniz… ve hoşçakalın!” Dedi.
Günün sonunda, bölümümdeki herkesle tanıştım ve kendimi tanıtmak için küpümümün düştüğü ve gördüğüm en komik kartlarla karşılaştığım için beni tebrik ettim. En azından bir izlenim bıraktım.
Menajerimle “Hallmark” tadıyla ilgili kısa bir sohbetten sonra anladım ve “birazdan çevir” dedim. Daha sonra gecenin geri kalanını daha “kabul edilebilir çözümler” ile geldim. Neyse ki, markayı vurdum ve sonraki yedi yılı Hallmark'da geçirdim, “kirli Looney Tunes kartlarını yapan adam” olarak biliniyor ve her seferinde Hallmark için biraz fazla ileride bir kart fikriyle geliyordum. “Mickey Muerto” Ölü kart Günü 2001 yılında bir Disney projesi için açıkça reddedildi ve şimdi Disney kendi kullanımı için Meksika Tatilini markalaştırmaya çalışıyor - bazen “çok uzak” olan şey şimdiki düşünceden çok uzak.
Zarfı ne kadar itiyorsun? ”
Suç, bu konuda tüm MAD personeli ile yatıyordu. 48 sayfalık bir derginin 53. sayfasındaki prova okuma işinin ayrıntılarına sahip olmanın şakaya takılması harika bir fikir gibi görünüyordu. Ne yazık ki, pek çok insan şaka yapamadı ve pozisyon için yüzden fazla başvuruda bulunmadığı için (ki bu kanıt okuyucuların hiçbiri sayfa 53'teki detayları okumamıştı, düzinelerce harf, kapakta bir yanlış baskı olduğunu bize bildirmişti). Derginin mektup bölümündeki bir bulanıklıkta, bir yazıcının hatasını ve yanlış yazılmış kopyaları 2.500 dolar değerinde tuttuk. Sonra insanlar kopyalarını satabileceklerini sordular, eğer satın alırsak ve hatta 2,500 dolarlık harcama yapan insanlar bile kopyalarını satma, başka bir yanlış baskı olduğu ve kopyaların 2.50 dolar değil, 2.500 dolar değerinde olduğu açıklanırken, öfkeli mektuplar ve dava tehditleri devreye girdiğinde.
Belli ki, bir kişinin zarfı başkasınınki kadar büyük değildir ve itmek de mesafeye göre değişir. Yani soru şu; İstemcinin tadı filtresini karşılamak için yaratıcı yeteneklerinizi düşürüyor musunuz veya yenilikleri kendi iyilikleri için zorlamaya çalışıyor musunuz? Önceki paragrafta belirtildiği gibi, Mickey Muerto fikri çok geç 12 yıl oldu. Warner Bros.'dan (ki çoğu o günlerde o şirketten tanıdığım) insanların yetişkin kartlarıyla ilgili sunumumuzu görmesi için Hallmark'a geldiğinde, tüm kart fikirlerimi okumam gerekiyordu. Hallmark için daha fazla hedefe de). WB halkı, toplantıdan sonra sohbet etmek için güldü ve bana geldiğinde, NYC'li bir çocuğun nasıl bir şehirden hoşlandığını, şehir sakinlerinin “Cowtown” dediklerini sordular ve bana kartlarımı nasıl üretmelerini istediklerini anlattılar. Bir gün alacaklar ama krediyi alamayacağım.
Aynı şekilde, mevcut popüler teknolojinin çok ötesine geçtiğinizde, çoğu şirket bu tür yeniliklerden uzaklaşacaktır. Aynı AR teknolojisini en az on yıl önce kullanıma sunulduğunda Google'ın Google Glass ile pazarlamaya ne kadar zaman geldiğini düşünün. Son üç yılda kaç adet gerçek inovasyon gördünüz? Son beş yılda ne kadar? Müşterinizin veya işvereninizin şirkette ne kadar sıklıkla yenilik çağrısı duydunuz, fakat hiçbir şey yapılmıyor mu?
Bazıları, ortalama iş yükü ile başa çıkmak için ideal yolun, su yeterlilik seviyesini ve kabul edilmiş katılımı bulmak olduğunu söylüyor. Yöneticiler tarafından desteklenen ve uzun vadeli konumlarından kurtulmak isteyen akranlarımın yargılanmasını sağlayan teknenin öne çıkması ve kayarak kırılması dikkat çekicidir. Kendimi yaratıcı kılların kendileri için önermek ve statükoya yerleşmek için benden uzak ol. Yalnızca takip edeceğiniz veya önderlik edeceğinize ve kariyerinizin veya ödüllerin tehlikesini taşıyacağınıza karar verebilirsiniz.
Hallmark'taki bir arkadaşımın, 2003'te cep telefonu dijital selamlarını önerdikten sonra kafamı duvara vurduğum için bana bazı bilgelik sözleri vermişti, sadece şirkete sadece basılı kartlar verdiğini söylendi… Geçen yedi yıl.
“Tasarladığınız veya önerdiğiniz her ürüne küçük bir yenilik katın,” dedi bana. Kararları verenlerin hiç değişmediği zaman yenilik için bebek adımlarından daha fazlasını alması konusunda uyardı. “İnovasyon çağrısında bulunabilirler, çünkü bir vızıltı kelimesidir, ancak bunu gördüklerinde bunu bilmiyorlar, eğer yapsalar da, nasıl başa çıkacaklarını bile bilmiyorlardı.”
Bilgece tavsiye. Burada ve orada bir parça, görülmemiş, bir buzulun hareketi gibi (küresel ısınma öncesi). Her gün biraz daha yeşil. Ne yazık ki benim için heyelan / çığ tipi bir yaklaşımım var. Yalan söylemeyeceğim, ve benim için zamanın% 10'undan daha fazla çalıştığını söyle. Yine de,% 10'unu besliyorum ve portfolyomu dolduruyorum… tıpkı kabul edilmeyen dişçi kartları gibi. Sonunda, onlardan hoşlanacak bir yayıncı veya toplumun bu tür bir mizah ihtiyacını yakaladığı bir zaman bulacağından, gerçekten başarısız olmadılar.
O zamana kadar, “yaratıcı duyumla hog çığlık atmak” için bana söyleyecek başka bir müşteri bulacağımı umuyordum. Onlara sorduğum soru “tam olarak ne kadar yaratıcı?” Olacaktır. Geri dönerken karışık bir görünüm bekliyorum.
İşyerinde yaratıcı özgürlüğünüz var mı? Zarfı zorlamaya çalıştığınızda ne olur? Yaratıcı özgürlüğünüzü müşterilerinizle veya işvereninizle nasıl tanıştırıyorsunuz? Yorumlarda bize bildirin.
Öne çıkan görüntü © GL hazır görüntüler