Doğadan Esinlenilen Tasarımlar Yaratma Teknikleri
Pek çok büyük tasarımcı, ilhamlarını doğadan alır ve bu tür ilhamları online olarak sergileyen tonlarca örnek bulabiliriz.
Yaşadığımız dünyaya bakıp onu bir tasarıma entegre etmenin bir yolunu bulmak, doğayı yeni ve çok farklı bir bakış açısından görmeyi gerektiriyor.
İşte orijinal, güzel, doğadan ilham alan tasarım oluşturmak için 17 harika teknikler .
Doğadan ilham almanın başka yollarını biliyorsanız, lütfen bu makalenin sonunda ipuçlarını ve yorumlarını bırakarak bunları bizimle paylaşın.
1. Daha Yakından Bakın
Güzel manzara çizimleri bize doğanın güzelliğini hatırlatır, ancak manzaralar gerçek hayatta baskı veya web tasarımından çok daha iyi görünür. Tartışacağımız ilk ipucu, gün içinde ve gün içinde verilmiş gün için doğa almayı bırakmaktır. Bunun yerine daha yakından bakın .
Aşağıdaki soldaki görüntü, yoğun yağışlardan sonra yeşilliklerle dolu bir yolu sarmalayan ıssız bir yoldur. Sol tarafta çok daha ilginç bir fotoğraf var. Bir yapraktan akan yağmur damlaları bir close-up.
Her ikisi de güzel görüntüler olsa da, soldaki manzara daha sıradanken, sağdaki tek bir doğa görünümü ve tasarım için ilham almak için yenilikçi bir fikir sunuyor.
Islak yapraktaki tüm ayrıntılara özellikle dikkat edin. İyi bir tasarımcı, yağmur damlaları, su ve yaprak dokusu, damlacıkların çarpma etkisi ve bu küçük doğa şeridi tarafından yaratılan eşsiz şekiller, desenler ve renk çeşitlilikleriyle çalışan parıltıların farkına varacaktır.
2. Belirli Bir Kategoride Çeşitliliğe Odaklanma
Bir çiçek düşünün. Hemen hemen hepimiz en yaygın çiçek desenini görselleştireceğiz: dört veya beş yaprakları, sarı yuvarlak merkezi ve yaprakları pembe, mor ya da benzer bir şey. Genellemeler yapmak, bilgiyi organize etmemize yardımcı olur ve zaman zaman yararlı olabilir, ancak içgüdü, her zaman bir tasarımcının arkadaşı değildir.
Bazı tasarımcılar, çiçek çizmeleri istenirse, çoğunu, çeşitliliği olmayan, hemen hemen aynı yaparlardı. Bunu düzeltmek için, doğadan bir şey seçin ve sonra sunabileceği şeye bakın.
Aşağıda sadece dokuz farklı çiçek türü gösterilmektedir, ancak bu, ilk düşündüğümüzden hala sekiz tane daha fazladır.
Çalıştığınız nesnenin farklı bir kaynaktan gelen fikirleri, şekilleri, dokuları ve renkleri bulun ya da bunları bildiğiniz kaynakla birleştirin.
Aşağıdaki resimler hem güzel hem de daha ilginç olanı? Sağdaki, çiçeklerden esinlenmiş bir çizimde bir araya getirilen çiçek şekilleri, renkler ve dokulardan oluşan bir kombinasyon. Sol tarafta, sarı bir çiçeğin basit bir resmini var.
Konu ne olursa olsun, doğanın sunduğu zengin ayrıntı ve çeşitliliği göz önünde bulundurun .
3. Bitkiler Çalışmayı Durdur
Yeşil güzel, ama doğa çok daha fazlasını sunuyor. Bir an için ağaçlara, yeşil manzaralara, çiçeklere ve diğer yeşilliklere bakmayı bırakın ve bitki yaşamı ile ilgili olmayan doğal konulara yönelin .
Çok fazla tasarım, bir tür yeşillik üzerine odaklanıyor. Doğanın diğer kısımları göz önüne alındığında, orijinal ve yine de doğadan esinlenmiş tasarımlarla gelmek için harika bir yoldur.
Kaya oluşumları çarpıcı olabilir ve hayvan özellikleri de ilham verici olabilir. Yine, dokuya, şekle, desenlere ve daha fazlasına bakın. Sadece o yaprağı bırak.
4. Farklı Perspektifleri Keşfedin
Alışılmamış veya farklı perspektiflerden doğayı görüntülerken, tasarımcılar daha orijinal ve görsel olarak ilginç sonuçlar üretebilirler.
Yere yaklaşın, tamamen yeni bir görünüm bulmak için yanlara bakın veya yanlara yaklaşın.
Aşağıdaki resimde, fotoğrafçı bir karınca-göz görüşünü alır. Yerin üstündeki dağınıklığın yarısı kesilir ve yerdeki nesnelerin detaylarına daha fazla dikkat edilir.
Bakış açısı, normal bir yükseklikte aynı alandan birinden tamamen farklı bir etkiye sahiptir.
Doğayı bu şekilde görmek, başka türlü gözden kaçırabileceğimiz yönlere odaklanmamıza yardımcı olabilir. Ağaçlara bakmak yerine, bir yaya, bir çiçek yatağına ya da kaldırımın kenarındaki alışılmadık şekilde konumlandırılmış bir kayaya dikkat edin.
Ağaçlar, düzenli bir yükseklikte çekilen bir fotoğrafın ana odak noktası olacakken, bu yeni ve yeni bakış açısıyla zemin haline geliyor.
Aşağıdaki resim, dümdüz ilerledikçe gördüğümüz şeyi görüyor. Bu şaşırtıcı bakış açısıyla, kanopinin yaptığı labirent benzeri desenden, dalların, yaprakların ve uzun ağaç gövdelerinin karmaşık detaylarından ilham alabiliriz.
Bakış açısı değiştiğinde olanaklar sınırsızdır ve teknik, herhangi bir tasarıma özgünlük ve yetenek kazandırmanın harika bir yoludur.
5. Doğayı Hareket İçinde Düşünmek
Hangisi daha ilginç, bir karahindiba ya da karahindiba rüzgarda esiyor? Hareket, doğayı şaşırtıcı bir şekilde daha ilginç hale getirebilir .
Aşağıda en hızlı kanat vuruş oranlarından birine sahip bir sinek kuşu fotoğrafı. Fotoğraf kuşun rengini büyük ayrıntılarla yakalar, ama kanatların inanılmaz hızını değil.
Sonuç olarak, arka planda bulanık bazı doku ve desen ile ilginç bir etki görürüz.
Eğer dinlenirken bir sinek kuşu çizeceksek, birçok tasarım efektini kaçırırız. Yukarıdaki resimde, kuşun tüylerinin dokusundan, ayaklarının pozisyonundan ve arka plandaki örüntüden ilham alabiliyoruz.
Hareket halindeki elementleri hareket halinde görmek de önemlidir. Solda göl manzarası var; Sağda, suyun hareket halindeki yakınlığı ilginç şekiller ve dokular sağlar.
Bir ilham kaynağı kaçırıyorsanız hareket unsurunu eklemeyi düşünün.
6. Karşıtları Birleştirin
Aşağıdaki görüntü, her gün görmediğimiz bir çöl gibi bir alanda insan yapımı bir şelaleye ait.
Doğada karşıtların bu görsel kombinasyonunda ilham bulmak zor olsa da, hayal gücümüzün gücüne girmek için iyi bir fırsattır.
Dünyanın iki önemli kısmından, hayvan, bitki veya manzara gibi herhangi bir elementin iki örneğini düşünün ve bunları tek bir işlenebilir kompozisyona birleştirmeye çalışın . Sonuçlar şaşırtıcı derecede iyi olabilir ve hiç şüphesiz en az eşsiz ve yaratıcı olacaktır.
Aşağıda bu alıştırmanın pratikte birkaç örneği bulunmaktadır. Bu muhtemelen buradaki ilginç tekniklerden biridir ve eğlenceli ve özgün tasarımlar yaratmaya yardımcı olur.
Farklı ruh halleri ve ışık efektleri ile deney yapmayı deneyin; Bu tür tasarımlar her zaman resimli veya açık yürekli olmak zorunda değildir.
7. Renkleri renklendirin
Çiçeklerin pembe olması gerekmez ve yapraklar yeşil olmak zorunda değildir. Tasarımcılar olarak, yaratma özgürlüğümüz var, neden risk almıyoruz?
Tanınmış grafik tasarımcı Nick La Doğada bulunan elementlere dayalı çoğunlukla soyut illüstrasyonlar oluşturur. Bu unsurları şekil ve doku üzerinde çalışmak için kullanır, ancak illüstrasyonu renklendirirken boş bir tuvalden başlar.
Aşağıdaki duvar kağıdı tasarımı bir soyut tavuskuşu, ancak renk paletinin gerçek tavus kuşlarının yeşil ve mavi renkleriyle sınırlı olmadığını görebilirsiniz.
Aşağıda bu iki manzarayı yeniden renklendiren tasarımcı, tamamen farklı bir ruh hali yarattı ve sıradan sahneler için çok daha fazla ilgi topladı.
Bunlar, yeniden renklendirmenin yapabileceği iki basit örnektir. Beynimizin görmeyi beklediği şeyleri yeniden düzenleyen bir şey yaratmak, izleyicinin dikkatini çekmek için harika bir yoldur.
8. Sadece Doku üzerine odaklanın
Bir tasarımın ana odağı doğada bir nesne olmak zorunda değildir. Bir doku veya doku olabilir . Aşağıdaki üç örneğe bir göz atın.
Creative Dot, bu fikri oldukça iyi bir şekilde uygular ve orman görüntüsünü ön plana zıt olarak kullanır. Bu, dış mekanın unsurlarını ekler, aynı zamanda kullanıcının dikkatini logo tasarımı ve içeriği üzerinde odaklar.
Aşağıdaki tasarımdaki en havalı şey koyu ahşap arka plan. Düz, koyu gri bir arka plan bu tasarımı birbirinden ayırmak için yeterli olmayabilir, ancak ahşap arka plan bunu doğadan ilham alan güzel bir tasarıma dönüştürür.
Tasarımda doğadan esinlenen dokuların en iyi örneklerinden biri de Basit alev . Basit aydınlatma efektleri, deri arkaplanını “pop” olarak tasarlıyor. Ayrıca, ahşap doku dikkatinizi video widget'ına çekiyor.
Tasarımcılar genellikle dokuyu doğadan ilham alan tasarımlara ekleyebilecekleri bir şey olarak düşünürler, kendi başına durabilecek bir şey değil . Fakat bu kadar çok seçenek mevcutsa, tüm tasarımı tek başına kolayca yapabilirsiniz.
Ahşap, deri, yeşillik, buz, su veya hatta birkaç dokumanın bir karışımını tasarımlarınızdan birine tutturmayı deneyin.
9. Sadece Şekil Üzerine Odaklanın
Doğadaki şekillere odaklanmak, tasarımcıların gördüklerini yeniden düşünmelerine yardımcı olabilir. Doku ve rengi dışarıda bırakın ve doğaya sadece ana hatlarıyla bakın. Aşağıdaki üç örnek, ikincil elemanlar olarak doku ve renk ile bunu göstermektedir.
Bir ağaç, bir kuş ve bazı çimler bu tasarımdaki yegane nesnelerdir ve sadece kuşun hafif bir dokusu vardır.
Diğer ikisi aslında siluetdir. Doğada bulunan sadece şekilleri göstermek, basit ama estetik açıdan çekici bir tasarım yapabilir.
Aşağıdaki tasarım ayrıca doğadan şekillere de sahiptir, ancak biraz daha detaylıdır. Tasarımcı ayrıca, bulutlara, kuşlara ve diğer öğelere yaratıcı detaylar eklemek için ilginç şekiller kullandı.
Bu çarpıcı Web 2.0 tasarımı, doğaya dayalı grafiklere dayanıyor. Tasarım eğlenceli, hafif, profesyonel ve sadece en basit şekillerin ve basit degradelerin bir karışımı.
Geniş şekiller ve hiçbir doku, minimal, çekici bir tasarım için yapabilir .
Bir yaklaşım olarak, sadece şekilleri düşünerek bir tasarım tasarlayabilir ve daha sonra daha fazla ayrıntı için bunları doku ve renkle doldurabilirsiniz.
10. Son Kullanıcıya Nasıl Hissedeceğinizi Düşünme
Doğa Ana'nın çok fazla ruh hali olduğu için, tasarımcıların birden fazlasını kullanması gerekir . Doğada genellikle kaygısız ve mutlu duyguları uyandıran ruh hallerine geri dönüyoruz. Ama fırtınalar, vahşi hayvanlar ve kasvetli yağmurlu günlerden ne haber?
Berrak bir günden sisli bir sonbahar akşamına kadar dört çeşit hava durumu aşağıda belirtilmiştir. Her görüntü farklı bir ruh hali ayarlar.
Bu tekniği harekete geçirmek için tasarımınızın uyandırması gereken duyguya karar verin ve daha sonra bu ruh halini en iyi yansıtan renkleri, dokuları ve simgeleri kullanın.
11. Doğadan Etkilenen Kültürü Kullanın
Pek çok kültür, doğayı sanatlarına, sembollerine ve geleneklerine entegre eder .
Örneğin, Yerli Amerikan kültüründe, evlerden din, sanat eseri, giyim ve araçlara kadar her şey doğadan esinlenerek üretilmiştir. Kendi tasarım çalışmanızda aynı ilham kaynağına bakın.
12. Scratch'ten bir Sahne Göster
Her tasarımcının hayal gücü benzersizdir, bu yüzden manzara gördüğünüzde gördüklerinizi çizerek bireyselliğinize dokunun . Evinize şaşırtıcı derecede yakın olabilir veya kişiliğinizin ince özelliklerini içerebilir.
Çizildikten sonra, çizimi bir tasarımda kullanın ve doku, şekil ve renk ile değiştirmeyi deneyin.
13. Fotoğrafların Soyut Kompozisyonunu Yaratın
Bir başka uygulama da doğadan - manzaralar, bitkiler, hayvanlar, dokular, dağlar, vadiler, vb - çeşitli şeylerin fotoğraflarını toplamak ve bunları bir tasarım veya kompozit manzaraya birleştirmektir .
Chris Leavins, doğanın çeşitli unsurlarını bir dijital kompozisyona birleştirir. Yukarıdakilerin ışığında şehir manzarasını, dağa benzer yapıları ve asma biçimlerini perişan ediyor. Ancak ana odağı ahtapot esintili bir yaratık, su, kuş ve ağaç benzeri bir yapıdır.
Aşağıdaki resim, dağların, tepelerin, çakılların, suyun, bitkilerin ve daha fazlasının şekilleri ile çevrili, odak olarak bir gözle daha soyut.
Soyut yöntemler kuşkusuz orijinal kompozisyonlara yol açmakta ve doğanın sunabileceği çeşitliliğin avantajından yararlanmak kolaydır.
14. Hayal gücünüzü kullanın
Daha önce hiç ziyaret etmediğiniz doğal bir ortam düşünün ve sonra hayal gücünüzü o mekana dayalı bir tasarım oluşturmak için dolaylı bir yol olarak kullanın . Yeni manzaraları araştırmak, ilham veren eğlenceli ve eğitici bir süreç olabilir.
Örneğin, Büyük Kanyon'a hiç gitmemişseniz, aradığınız boş sayfa olabilir.
Sıcak bir çölde olduğunu biliyoruz ve çarpıcı yükseklikler, turuncu ve yanmış renkler var. Bu bilgiyi kullanabilir ve orijinal bir tasarım yaratmak için boş tuvali kullanabiliriz.
15. Sevdiğiniz Bir Yere Yansımak
En çok sevdiğiniz yerin evinize veya dünyaya yakın olup olmadığı, fikirleriniz için çizebileceğiniz güçlü duyguları ortaya çıkarır.
Belki de en unutulmaz tatilinizin veya favori bir çocukluk yerinizin sitesidir.
Bildiğiniz yerle ilişkilendirdiğiniz duyguları uyandıran bir tasarım oluşturmak için doğada bulunan öğeleri kullanın.
16. Uzaklaştır
Yeni bir perspektif elde etmek için doğadan uzaklaşmayı ve uzak mesafeden bakmayı deneyin. Dünyanın daha geniş bir görünümü, ilham almak için ihtiyacınız olan şey olabilir.
Konuya daha geniş bir bakış açısı çekmek, tek bir manzarada bulunacak tüm çeşitlilikten dolayı ilham verici olabilir . Örneğin, dünya aynı yerde olsa bile, dünya yörüngesinde tamamen farklı görünüyor.
17. Hayali Bir Dünya Yaratın
Geleceği veya alternatif bir gerçekliği ve içindeki doğal unsurları düşünün . Bir bilim-kurgu gezisine çıkmak zorunda değil, ama alternatif bir realiteyi hayal etmek, yaratıcı meyve sularının akmasını gerçekten sağlayabilir.
Bunun gibi tasarımlar bile bir hikayeyi anlatabilir ve yaratmak için en keyifli bestelerden biri olabilir. Bu tasarımlar için doğayı her zamanki gibi getirin, ancak hayal gücünüzü dizginleri alsın.
Sadece WDD için yazılmış Kayla Knight .
Doğadan tasarım ilhamını nasıl alırsınız? Tasarım sürecinizde ilham almak için doğayı nasıl kullandığınızla ilgili yorumlarınızı ve fikirlerinizi paylaşın.