Görünüşe göre herkes logo değişiminde çalışıyor. Neden bu kadar çok şirket, genç müşterilerinden daha yaşlı olmayan logoları değiştirmeyi tercih ediyor?

1951 yılında tasarlandığından bu yana değişmeden kalan CBS'yi (büyük bir ABD ticari yayın televizyon ağı) “göz” logosuna alın. William Golden Pennsylvania Dutch altıgen işaretine dayanan (genellikle Golden'e atfedilirken, sembolde en azından bazı tasarımların başka bir CBS personel tasarımcısı tarafından yapılmış olabileceği yönünde spekülasyonlar vardır, Georg Olden Savaş sonrası grafik tasarım alanında bazı notoriety elde etmek için ilk Afrikalı-Amerikalılar biri. Bazıları gözün bir makaleden esinlendiğini iddia ediyor. Alexey Brodovitch’in Shaker tasarım konusu ile ilgili portföy.

Göz logosu ilk yayınını 20 Ekim 1951'de gerçekleştirdi. Altıncı yeni bir kimlik hazırlayan aşağıdaki sezon, CBS Başkanı Frank Stanton, logoyu sürdürme ve mümkün olduğunca kullanma konusunda ısrar etti.

ABC (American Broadcasting Company), CBS kadar uzun bir süredir aynı logoya sıkışmış olsa da, NBC (Ulusal Yayın Şirketi) Amerikan televizyonunda tarih boyunca tekrar tekrar logosunu değiştirdi.

Peki neden genç firmalar logolarını bu kadar çabuk değiştiriyor? Microsoft ve eBay kısa bir süre önce yeni logolarıyla ya da “yeniden adlandırmakla” manşetlere, bazılarının dediği gibi, tasarımları olumsuz yorumlarla eleştiren kente giden grafik tasarımcılarının zevkine değindi.

Kısa bir süre sonra, fast food devleri, Wendy's ve Arby's tarafından yapılan logo değişiklikleri, tasarım topluluğundaki firmaların açıkladığı markalaşma hedefiyle gerçekten tanışmadıkları için çok eleştirildi.

“Tazelik” mi yoksa can sıkıntısı mı?

Tüm şirketi yeniden markalamıyorken, bir logoyu yeniden tasarlamanın sıkıntıları ve masrafları (tasarım ücretleri, yeni ambalajlar, yeni tabelalar, vb.) Neden geçmeli? Tüketicilerin on yıldan daha eski olan kimliklerle uğraştığı izlenimi var mı? Fast food, McDonald's'a karşı rekabet etmek için gevşek bir girişimi değiştiriyor mu?

Microsoft ve eBay gibi kurulu şirketler neden yeni logolar ve tüketen halkın bu kimliklerle aşina olmalarına ihtiyaç duyuyor?

EBay için, Lipincott , eBay için yeniden markalamayı ele alan uluslararası tasarım firması aşağıdakileri yayınladı: DesignWeek.com :

Lippincott kıdemli ortağı Su Mathews, 'eBay'ın yeni logosundaki doğru değişikliği yansıtmak istedik. Tasarım, günümüzün canlı pazarı ve daha şık deneyimlerinden esinlenmiştir.

EBay'in mirasını yansıtmak için ikonik renk düzenlemesi ve ulaşılabilir formdan faydalandık ve daha parlak mavi ve daha koyu sarıyla ve daha fazla görsel uyum yaratmak için daha akıcı bir düzenleme ile geliştirdik.

EBay'e göre, yeni marka ve yenilenen web sitesi, 'daha temiz, daha çağdaş ve tutarlı bir deneyim sunan küresel bir çevrimiçi pazar yerini' yansıtacak.

eBay, “ikonik renk paletimiz de dahil olmak üzere logomuzun temel öğelerini koruduk. Canlı eBay renklerimiz ve dokunaklı mektuplarımız bağlı ve çeşitli eBay topluluğumuzu temsil ediyor. ”

Marka, eBay'in evrimini, ikinci el, vintage ve uzman eşyaların satılmasına ve yeni ürünler satmasına yansıtacak şekilde konumlandırılmıştır.

“EBay, alışveriş yapmak istediğiniz şekle göre daha kişiselleştirilmiş hale gelecektir. EBay, “satın almak ve satmak için daha iyi yollar yaratmak” isteyen eBay'e göre yerel ve küresel olacağız ”diyor. Bu amaçla yeni marka“ dinamik bir geleceği yansıtıyor ”diyor eBay.

Evet, falan filan, falan. Binlerce tasarımcı, yeni tasarımlardan nasıl nefret ettikleri hakkında sohbet tahtalarına yönelirken, eBay'in hisseleri, hisse başına 28,15'lik düşük bir seviyeden 50.94'e çıktı. Yeni logo nedeniyle miydi? Tabii ki değil. İş modeli işe yarıyor ve geliştiriyor ve sinek yüklü at gübresinin bir resmi stoğu yukarı itmiş olurdu. EBay'in dalgalanmasından herhangi bir şey sorumluydu, bu sadece yeni sayfa düzeni oldu, ki bu da Pinterest yerleşimini kopyalamak için başka bir siteydi ve eğitim fonu sürekli olarak düşürülürken tüketici kitlesinin giderek daha fazla okur yazar olmamalarını kolaylaştırdı. Resimler işe yarıyor!

Arby'nin logosu tüketicileri sodyum ile aşılanmış sandviçlerinden daha fazla yemek için etkiliyor mu? Yeni Wendy's logosu, çılgın kızıl saçlı görüşüyle ​​cinsel olarak daha uyarıcı mı? Hayatımı yok eden bir kızıl saçlıyla evlendiğimden dolayı yorulmuş olabilirim, bildiğim her "zencefil" olduğu gibi, ama önemli olan bir logonun işinizin tanımlayıcısı olması ve duygusal bir cevabı teşvik etmesi. Onlardan uzak kalamam da, “dişetler” korkum gibi. Ama ben digress.

Değişiklik bir logo parçası olduğunda

CBS aynı logoyu saklamış olabilir ancak son altı yılda göz rengine eşlik eden renk ve renkle oynamışlardır. Aynı şeyi yapan başka tanımlayıcılar da vardı ama ben her zaman kendi markalarına kinetik değişimi içeren logolarla büyülendim.

Uzun yıllar önce, bir tasarımcı ve firma sahibi Tom Corey ile röportaj yapıyordum. Hangi logoları sevdiğimi sordu ve neden? CBS gözünün gücünden bahsettim ama Nickelodeon logosunu sevdiğimi söyledim, çünkü sadeliği mükemmeldi. Beyaz tip, değişmez, turuncu renkte ortaya çıkmış ve bu, stil rehberi turuncu olduğu sürece herhangi bir şey olabilir.

“Bunu ben tasarladım” dedi. 1998'di, bu yüzden röportajdan önce şirketi araştırırken internette bulamadım ve sanırım sadece onunla öpüştüğümü sanıyordum ama söylediğim her şey doğruydu. Bana, iş hakkında bana geri döneceğini söylemeden önce, logonun nasıl ortaya çıktığını anlattı (ek açıklamalar için Fred Seibert'in makalesi eklenmiştir):

“Nickelodeon, MTV'ye de sahip olan Viacom'a aitti. MTV logosu iki düşünce ile satıldı. Birincisi, Rock'N'Roll'un sürekli değişen dinamik bir ortam olması ve logoda yerleşik bir güncelleme mekanizmasına sahip olmasıydı.

“İkinci olarak ve daha da önemlisi, televizyon resimler çekiyordu. Logolar genel olarak mükemmel bir görüntü isteyen baskı tasarımcıları tarafından tasarlandı, ardından, lanet şeyin nasıl hareket ettirileceğini anlaması gereken hareketli tasarımcılara teslim edildi. Çoğu zaman, uzayda büyük bir metal yığılmaya neden oldu, çünkü başka ne yapacaklardı? 1980'lerde bunun yapmak için aptalca bir şey olduğunu savunuyorduk. Neden sadece kavramsal çerçevenin başlangıcından başlayarak hareketle bir logo tasarlamıyorsunuz? ”

Tom, MTV ile, aydaki astronotun elinde tuttuğu bayraktaki (ilk hareket grafiği kimlik noktası olan) bir şeyin nasıl görünebileceğini anlatmaya devam etti. Daha sonraki tanıtımlar aynı formülü kullandı.

“Nickelodeon ile, ortağım Scott Nash ile New York'taki Fred / Alan ofisinde çalıştım ve ağ için sahalarını duydum. Fikir 'eğlenceli' demek değil, eğlenceli olmaktı. Seibert ve partneri Alan Goodman'la (“Logo Guys” olarak biliniyordu) tartışmalarda MTV logosundan ödünç aldık ancak bu sefer, bayrakla olduğu gibi, hatların içinde yer alan eylem yerine, Bu tür şirket şirketi tanımlar ve değişim bunun dışında gerçekleşir. ”

Seibert'e göre: “Turuncu genellikle her şeyle çatıştı ve bu da logoyu öne çıkaracaktı (tasarımcıların denemesini ve doğru bir şekilde çalışmasını sağlamamış olmamız koşuluyla).” Splat, sevdiğimiz herhangi bir görüntüye dönüşebilirdi. ”

Nick Jr. (yeni yürümeye başlayan çocuklar için programlama) bile kimliklerinin benzer kurallarına yapışmıştı.

Bu logo, 26 yıl boyunca ve birçok eleştirmen, eBay itirazcılarının aksine, o logoyu terk etme konusunda haklı bir şekilde aynı fikirde değildi.

Kablo TV genişledikçe ve yeni kanallar açıldığında, Corey 2 Şubat 1999 - 28 Eylül 2009 tarihleri ​​arasında Noggin için logo tasarlamaya başladı (programlaması artık Nick Jr'ın bir parçası). Başka bir parlak logo, irade değişebilir ve hala temel olarak aynı kalır.

Yüzün alt kısmı ve kalın çizgi çalışmasıyla birlikte Noggin pankartı, başın üst kısmının değiştirilmesiyle birlikte yenilenir. İlk versiyonlar bir kafa şeklini korurken, ek logolar çıldırdı ama kimlik ve eğlence duygusu her zaman kaldı.

İşi Corey'nin firmasından almadım ve o kadar parlak bir tasarımcı için çok kısa bir süre önce vefat ettim ama o zamandan beri verdiği dersten ilham aldım. Ne zaman izin versem, logoları temel görünüm ve hissi kesmeden aynı fikir fikrinde tasarlıyorum.

İyi bir müze için yeni kırtasiye, zarf ve kartvizit tasarladığım zaman, harika antika eşya koleksiyonlarından yararlanmak istedim. Üretim gereksinimlerini belirledikten sonra, her bir antetli kağıdın, her zarfın ve her bir iş kartının müzenin koleksiyonundan bir parçanın farklı bir görüntüsünü taşıyacak şekilde tasarladım. Topla-topla-ticaret kartları gibi, her seferinde birinin bir mektubu alması ya da bir kartvizit alması gibi, parçanın kısa bir geçmişi ile farklı bir görüntü elde edecekti.

Müzenin müdürü bu konsepti sevdi, ancak yeni tasarımları düşünmeden önce birkaç bin adet kırtasiye malzemesi kullanmaları gerektiğini söyledi. Bunu düşünmeye gel, onlarla iletişim kurmanın ve on yıl sonra ne kadar kırtasiye bıraktığını görmenin zamanı geldi.

Ne tür bir logo tercih edersiniz? Tom Corey'in dersini okuduktan sonra, değişen bir logoyu denersiniz veya denenecek ve doğru yolu bulursunuz? Yorumlarda ne düşündüğünüzü bize bildirin.