13 yaşında olduğumu hatırlıyorum ve sadece Photoshop 5 ve 6'nın sevinçlerini öğreniyorum. Geriye bakınca çok kötüydüm, ama o anda bana bir şey söyleyemezdiniz. Mesaj panoları ve çevrimiçi forumlar son derece popüler olduğu zamanlardı ve imzanız ('sig' olarak adlandırılan) en üst modaya uygun olmadıkça hiç de havalı değildi. Fırça ve desenleri günlük olarak indirmeyi ve her filtreyle dalga geçmeyi hatırlıyorum.

Kendimi bir tasarımcı olarak aramaya karar verdim, ve neyse ki, onunla takıldım - o zamanlar emdiğim bir sürü şeyde ellerim vardı, bunlardan biri softboldu. Sonunda tasarım hobimi geliştirdiğime ve bununla ilgili ciddi bilgiye sahip olduğuma sevindim.

Çocuklar (ve bazı yetişkinler), Photoshop veya Illustrator'ın bazı sürümlerinde ellerine geçtiklerinde ya da size sahip olduklarında, otomatik olarak kendilerini tasarımcı olarak görüyorlar. Şimdi, ben gelip yeni bir şeyleri kızdıran insanlardan değilim, çünkü hepimiz toplumum ve herkesin başarılı olduğunu görmek istiyorum, ama diyeceğim ki, sadece doğru atlayamazsın ve her şeyi bildiğini düşün. Ne zaman kullandığınız programlar hakkında değil, aynı zamanda nasıl kullandığınız hakkında da grafik tasarım söz konusu olduğunda öğrenmeniz gereken çok şey var.

10 dakika ya da 10 yıl için tasarlıyor olsanız olsun, öğrenilecek ve anlaşılacak çok şey var. Tasarımla yolunuza bağlı olarak, bazı şeyler değişecektir, ancak çoğunlukla, çoğu tasarımcının geçtiği üç ana gerçekleştirme / özellik aşaması vardır.

Aşama 1: Dekorasyon olarak tasarlayın

Bu aşama saf heyecandır - elit bir grup insanı birleştiren küçük bir balık gibisiniz. Çoğu tasarımcı burada başlar (özellikle de kendi kendine öğretilenler), ancak burada birçok beceri seviyesi burada birlikte yaşayabilir (not: beceri düzeyini olgunluk düzeyiyle karşılaştırmıyoruz). Bu sadece, çektiğiniz her cep telefonu resminde ellerini almak ve doktorluk yapmak istediğiniz sahne. Aslına bakarsanız, bir çift denemeden ve birkaç iltifattan sonra, yetenekleriniz için ödeme almanızın vakti gelmiş gibi hissedebilirsiniz.

Özellikleri

Kesinlikle berbat olduğunuzu söylemiyorum ama henüz tam potansiyelinize ulaşamayacağınızı düşünmek oldukça adil. Program bilginiz muhtemelen, profesörünüzün size öğrettiği ya da en son öğreticinin neler yaptığından çok daha fazla uzanmıyor ve bununla tamamen iyiydiniz. Burada tasarım yapmaktan zevk alıyorsunuz - eğer güzel görünmüyorsanız, daha güzel görünmek için ona sahip olmak istediğinizi düşünüyorsunuz. İyi ya da kötü görünsün, sadece sizin yargılarınızdır, çünkü bunu trendlerden ve neye benzediğinizden çok dayandırmıyorsunuz. Tasarım ilkeleri ve teorisi gerçekten sizi ilgilendirmiyor, çünkü ya yeni başlıyor ve bir kavrama alıyorsunuz, ya da açıkçası daha az umursamıyorsunuz. Bu aşamada asıl amacınız olabildiğince yaratıcı olmaktır. Zihninizde dolaşan bir dizi farklı kural ve standart yok, yani ne istersen onu yapıyorsun. Cehalet mutluluktur.

Müşteri Etkileşimi

Bu aşamada, tasarımcı aktif olarak iş arıyor olabilir ya da olmayabilir, ancak eğer, bu onların müşterileri ile nasıl çalıştıklarıdır. Hatırlamalısınız ki, bu kişinin iyi tasarım fikri, inandıkları şeylerin merkezinde yer almaktadır - temel olarak bu müşteri toplantıları, bir kaç fikir etrafında atılmaktan başka değersizdir çünkü bitmiş ürün, tasarımcıdan memnun olacak bir şey olacaktır. Müşterinin talep ettiği her şey, yasadan daha öneri olarak alınır. Tasarımcının müşterinin istediği şeyden tamamen habersiz olduğunu söylemiyorum, ama neye benzeyeceği ya da ne tür bir his olduğu, tasarımın zihninden değil standart uygulamalardan ya da müşteri girdilerinden geliyor.

Topluluk Katkısı

Bu aşamalı tasarımcılar, ister inanmaya ister inanmayalım, tasarım topluluğuna katkıda bulunuyorlar. Daha önce söylediğim gibi, beceri seti doğrudan olgunluk seviyesine bağlı değildir; Örneğin, harika bir tasarımcı olabilirsiniz (birkaç programın etrafındaki yerini bilin), ancak tasarımınızı bir dekorasyon aracı olarak kullanıyor olabilirsiniz. Bazen inanılmaz bir beceri kümesine sahip bir sahne tasarımcısı alırsınız ve tasarım prensipleri veya teorileri kullanmadan gördüğünüz en yaratıcı çalışmalardan bazılarını yaparsınız. Bundan dolayı, saf katkısız yaratıcılık bu aşamadan çıkıyor ve daha olgun bir tasarımcı bunu görürse, daha etkili bir şekilde kullanmak için ilham verilebilir.

Genel olarak, bu bir grafik tasarımcısı olmanın veya olmanın çok özgür bir aşaması. Eğlenmek ve hayal gücünüzün rehberiniz olmasına izin vermek dışında kurallar yoktur.

2. Aşama: Keşif olarak tasarlayın

Büyük bir çoğunluğumuz, tasarım ve Photoshop'a çektiğimiz bir aşamada başlıyoruz - kendimizi öğrenmek istediğimiz şeyi öğrenmeye ve hareket ettirmeye devam ediyoruz. Bence bu ikinci aşamada başlayabilen başka bir yığınımız var, özellikle de resmi tasarım eğitimimiz varsa. Ancak, çoğunlukla, birinci aşamadan sonra, birkaç müşteriyle çalıştıktan sonra, portföylerimizde bazı iyi çalışmalar ve daha iyi tasarımcılar ile etkileşim içinde olduk. Bu, tasarım yapmak için daha fazla şey olduğunu gerçekten anlamaya çalıştığınız aşamadır, ancak güzel bir şey yapmaktan ziyade henüz tam olarak kavramadınız.

Özellikleri

Artık arkadaşlarınızın partisi broşürünün kendiniz için harika görünmesini sağlamak yerine, herkese inanılmaz görünmesini sağlamakla ilgileniyorsunuz. Başkalarına iyi görünüyor ve hoşlanıyorlarsa, belki daha fazla insanın çıkacağını anlamaya başlıyorsunuz. Bu tasarım için oldukça sağlam bir gerçekleşme, ama elbette, orası tam olarak orada değil ve bu fikre daha fazla bakmaya çalışıyorsunuz. Ayrıca bu aşamada, muhtemelen farklı tasarım türlerini, ne yaptıkları ve sizin için en iyi olduğunu düşündüğünüz şeyleri araştırıyorsunuzdur - belki başka programlara başvurmuşsunuz veya nasıl kodlanacağını öğreniyorsunuz. Tek bildiğin, daha derin bir tasarım anlayışına gelmeye çalıştığın.

Müşteri Etkileşimi

Bu kısımda işler biraz daha pürüzsüz olabilir çünkü müşterinin istediği şeyle ilgileniyorsunuz, fakat çoğu zaman onlara tam olarak ne istediklerini tam olarak değil, az da olsa yenilik yapıyorsunuz. Bu bir suç değil, ama daha önce de belirtildiği gibi, tasarım yapmak için daha fazla bir şey olduğunu biliyorsunuz. Müşterinin istediği şeyden biraz hareket ederseniz, kendinizi ve vizyonu mümkün olduğunca iyi açıklamaya çalışmanız olasıdır. Neyse ki, yaratıcı yeteneğinizi birinci aşamadan tamamen kaybetmediniz, böylece bir projeye biraz keyif katabilirsiniz. Ancak eğer eğlencenizi istemiyorlarsa, kendi kayıpları gibi görünebilirsiniz.

Topluluk Katkısı

Bilgi arayışınız ve artan beceri seti, birinci aşamada olduğu gibi, bir çeşit sonu daha iyi anlamanıza katkıda bulunmanıza izin verir. Bu bir “aşama” aşaması olsa da, tasarım topluluğuna, yardım ve tasarım sanatı formu için biraz daha saygı duymayı öğreniyorsunuz.

Bu aşama, olgunlaşma sürecinizin büyük bölümünü alır ve üçüncü aşamayı aldıktan sonra geri dönmek kolaydır. Hepimiz daha çok şey öğreniyorum, bu da içeride olmak için iyi bir aşama. Sadece daha büyük bir tasarımcı olmak için yapabileceğiniz en fazla bilgiyi elde etmeye çalışın.

Aşama 3: İletişim olarak tasarlayın

Şimdi, bu 'tasarım' şeyinin çoğunu anladınız. Çok nadir gibi hissettirirken, birisi bu noktada başlayabilir, bu imkansız değildir. Olgunlaşmış tasarımcılar nişlerini biliyor ve araştırmalarını yapıyorlar. Olgun tasarımcı, program ve prensip bilgisi kadar yaratıcılık ile de tasarlayabilir. Bu aşama, tasarımın sadece dekorasyon değil, etkili bir şekilde iletişim kurmak ve istediğiniz noktayı elde etmek için bir araç olduğunu fark ettiğiniz yerdir.

Özellikleri

Sizin için tasarım sadece seçtiğiniz tasarım programında bir sınır değil, tasarım her yerde ve her yerde yaşar. Bir cep telefonuna bakabilir ve “sayıları neden başka bir konumdan ziyade bu pozisyona koyarlar?” Diye sorabilirsiniz. Bu, tasarım olarak bir iletişim örneği. İnsanları etkileme aracı olarak hiyerarşik tasarım ve renkler gibi farklı teorileri ve ilkeleri anlıyorsunuz. Tasarımın kullanıcı arayüzleri, işlevi ve etkililiği ile ilgili daha çok şey vardır çünkü tasarımınız berbat olursa, projenizde tamamen işe yaramaz.

Müşteri etkileşimi

Müşteri etkileşimi açısından, tasarımcının başarısı ile ilgili çok şey olduğunu düşünüyorum. İstemcinin kullanabileceği bir şeyi yaratmasıyla ilgili olanı almak çok kolaydır, o kişi o kadar iyi bilinen ve istediğini yapar ve müşteri kabul eder. Her iki durumda da, son ürün işe yarayan ve etkili olan bir şey olacak. Müşteri toplantıları da muhtemelen çok daha uzun; İlk çift aşamalarımızda, fikirler e-posta ile gönderilmediyse, müşteri toplantıları sadece 'buluşma-n-selamlar' idi. Şimdi müşteri toplantıları, anlayış ve beyin fırtınası oturumları ile dolu ve muhtemelen daha sık.

Topluluk katkısı

Bunlar tasarım dünyasını dolaşan insanlar. Süreçlerini ve bulgularını (eğer paylaşmaya istekliyse) inceleyeceğiz. İnsanları kaidelere sokmaktan nefret ediyorum ama bunlar gerçekten en çok öğrenen insanlar, özellikle de 'ders kitabı öğrenimi' artık yapmıyorsa. Bazı şeyler sadece deneyim yoluyla öğrenilebilir ve başkaları aracılığıyla geçirilebilir. Bu aşamada yaratıcılığın tümü kaybolmasa da, iyi tasarım, ne kadar etkili, sezgisel ve yenilikçi bir şey tarafından beslenir ve bunlar en iyi çözümlerle ortaya çıkan insanlardır.

Açıkça bu anlayışı elde etmek için bir tasarımcı olarak çalışmak için uğraşmak için yer ama bu son ve son aşama olduğunu düşünerek aldanmayın. Bir yetişkinin bir saniye için ciddi olması ve bir sonraki oyunculuğa sahip olması kolay olmakla birlikte, bir tasarımcının, özellikle yeni şeyler öğrenirken, olgunlaşmamış taktik ve davranışlara geri dönmesi kadar kolaydır.

Sonuç olarak…

Şu anda bulunduğumuz aşamadan bağımsız olarak, ortak bilgimizi teşvik etmek ve topluluğumuza katkıda bulunmak için tasarımcı olarak hep birlikte çalışmalıyız. Bu 'olgunluk seviyeleri' bizi bölmeye yardımcı olmamalı, ancak başkalarının neye ihtiyacı olduğunu anlamamıza yardımcı olmalıdır. Olgunluk sadece tecrübe ile kazanılırken, birisini daha iyi bir yöne yönlendirmek için acı vermez. 13 yaşındayken, beni bir tarafa çekip, nasıl yanlış yaptığımı anlatıp, bana işaretçiler vermesini çok isterdim.

Daha fazla aşama, daha fazla özellik ve öğrenilecek daha fazla şey olduğundan eminim, bunların tasarımcılar arasında en tutarlı aşamalar olduğuna inanıyorum. Yine de inandığımız her neyse, umarım herkesin olabildiğince harika olmaya çalıştığıdır.

Hangi aşamada olduğunuzu söyler misiniz? Hangi deneyimler oraya gerçekten yardımcı oldu?