Birçok sanat okuluna gittim, üst düzey öğrenci portföylerini gözden geçirmem istendi ve tasarım işindeki profesyonel uygulamalardan bahsettim ve her zaman fark ettiğim bir şey öğrenci portfolyolarında yön eksikliğidir.
Profesyonellerle bile, genellikle bir müşteriye ne, hatta işin nasıl sunulduğuna dair bir fikir yoktur.
Portfolyo hazırlığı konusunda üst düzey düzeyde kurslar veya mevcut eğilimleri tanımak için çok uzun süreden beri alanların öğrettiği sınıflar olmaksızın, kafa karıştırıcıdır ve öğrenciler bir müşterinin görmek istediği şey hakkında kendi düşünceleriyle kalmaktadır.
En büyük yanlış anlama, müşteriye göstermek için basılı ya da canlı web parçalarına ihtiyacınız var. Bu amaçla, birçok profesyonelin şikâyette olduğu gibi, öğrenciler sadece birkaç “profesyonel” örnek almak için ücretsiz ya da daha az ücret ödeyeceklerdir. Birisi beni işe aldı. ”
Eğer bu uygulamayı düşündüğünüzde, öğrencilerin aslında kendi geleceği ve endüstrinin kendileriyle çarpışmasıdır. Bu yetersiz işi yaparak, sadece müşterilere az ya da hiç işe yaramadıklarını öğretiyorlar.
Yarışmalar ve kitle kaynak kullanımı, bazı tasarımcılara köle emeğine eşdeğerdir (bazıları yeni başlayanlar için bir erdem görür). Esasen, özgürce bir iş yapıyorsunuz veya en iyi şekilde spekülatif bir çalışma yapıyorsunuz, bu da kaynağın genel olarak tüm haklara sahip olduğu anlamına geliyor.
Profesyonellerin çoğu hayırseverlik için pro bono işi yapmayı önerecek, ama her zaman toplam yaratıcı kontrolü ücret olarak tutacak ya da gönüllüler için bir çeşit güç arayan tüm yönetim kurullarından sanat yönetmeni alacaksınız.
Bu önemli konu ve sıcak konu dışında, gösterilecek “profesyonel parçalar” yoksa, o zaman nasıl çalışıyorsunuz?
“Profesyonel” basılı veya dijital parçada değildir; tavrınızda ve iş ahlakınızda. Harika çalışma, bir komite tasarım süreci değil, düşünce süreciniz ve hiçbir şeyden nasıl bir mesaj yarattığınızdır. Son kullanıcıya veya tüketiciye nasıl ulaşırsınız ve iletilen görsel mesajınız ne kadar etkilidir?
Çalıştığım büyük bir şirkette yeni bir işe alım, bana öğrenci portföyünü gösterdi. Yayınlanmış bir eser değil, ama inanılmazdı. İki düzine öğrenci projesi vardı ve her biri parlak, ilgi çekici ve çekildi. Daha fazlasını görmek istedim çünkü o çok yetenekliydi. Bitmiş projeyi yaratmak için harika şeyler yapmak ve teknik bilgi sahibi olmak için düşünce sürecine sahip olduğunu biliyordum.
İki tutamak ve siyah dolgu sayfası ve asetat kapaklı siyah, vinil portföy kılıflarından birine sahip misiniz? Bin yıl boyunca standart durum buydu. Vinil atlayın ve deri, metal, plastik veya biraz pizzaz içeren bir şey için gidin, ama iş gibi.
Siyah sayfalara yapıştırılan küçük basılı örneklerin kullanılması, kaldırmak, hatırlamak ve hatırlamak, bir “kitap” değildir (bir sonraki bölümde, Gary'nin ipuçlarından portföy erişilebilirlik hakkında daha fazla ipucuna bakın). Böyle bir şekilde gönderilen örnekler rastgele ve sizin hakkında bir hikaye anlatmayacak, düşünme süreciniz ve sadece özensiz görünüyor. Sayfayı doldurun! Bir kitap tasarla! Kariyerindeki bir kitap ve markanızın büyük bir kısmı. Bir kılıf portföyünü doldururken veya kendi kitabınızı oluştururken yapabileceğiniz en kaliteli baskıları alın. Özensiz tasarımcıların hem dijital hem de basılmış olan eğimli kitapları var.
Tasarım görüntüleri, çoğu insanın kitabınıza hızlıca bakacağı en önemli şeydir. Düşünce sürecinizle ilgili bir kopyasının okunması mümkün olmayabilir, ancak bununla ilgilenenler için, oraya daha iyi sahip olmak ve onun varlığı, odak imajlardan uzaklaşmayacaktır.
Düzenlenebilir olmamasına rağmen - insanlar yazım hatalarını kaçırırlar ve iyi bir paraya mal olurlar (talep üzerine baskıya bağlı olarak bu günlerde daha az) - sadece çalışmalarınızı göstermek için değil, basılı bir kitap oluşturmayı düşünebilirsiniz. parçanın arkasında bırakın (kahve masası kitap büyüklüğünde yapın).
Kullanılmayan kitaplar doğum günlerinde aileye verilebilir. “Seninle ilgili imzalı bir kitap mı?”
Tasarımcılara ve illüstratörlere işe alımlarında tercih ettikleri pozisyona birkaç arkadaş sordum. Disney Publishing'in Tasarım Direktörü olan arkadaşım Alex şunları söyledi:
Kısacası, çeşitlendirmeye bakıyorum. Birisinin yenilikçi tipli tedavilerle çalışabilmesinin yanı sıra, işaretli listelerin cazip hale getirilebildiğini görmek isterim. Sadece bir görüntü ve başlık ile çalışmanın yanı sıra, temiz ve izlenmesi kolay bir düzende büyük miktarlarda bilgi toplayabilme becerisi göstermelidirler. En önemlisi, bilgi mimarisi duygusuyla çalışmalılar… Mesajı görsel olarak aktarmıyorsa ya da projenin ihtiyaçları yoksa bir şey iyi görünüyorsa önemli değil.
Onu güzel yapmakla işe yaramak arasında bir fark var. Ben görünüşte mesajla çok daha fazla tasarımcıları daha çok tanıyorum. Her ikisinin de birlikte çalışması gerekiyor. Türün okunabilir olması, renklerin heyecanlandırması, sakinleştirmesi veya ikna etmesi gerekir ve mesaj tüketiciye hızlı ve sert vurmalıdır.
Başka bir arkadaş, Cartoon Network Creative Services'ın başı olan Gary, mermi sivri bir listeye sahipti:
Hindistan'daki bir bağlantı Bhaskar bir Pazarlama Stratejistidir ve şunları ekliyor:
Bilinmeyen bir tasarımcıyı işe alırsam logo tasarımlarına geri hikayeler arardım. Tipik olarak her müşterinin, kreatif brieflerde özetlenen veya biçimlendirilmiş anketlerde yanıtlanan logolarından bazı beklentileri vardır.
Son logo bu beklentileri nasıl karşıladı? Alternatifler neydi ve neden atıldı? Müşterinin müşterisinden logoya karşı tepkisi neydi? Bu sorulara cevap veriyorsunuz ve bir sonraki müşteriniz olarak bana sahip oluyorsunuz.
Bunların hepsi en iyi profesyonellerden çok önemli noktalar. Bahsettiğim gibi, düşünce süreci ve hatta Bhaskar'ın işaret ettiği gibi, bir müşteri ile yapılan süreç sadece kendi düşüncelerinizi değil, aynı zamanda müşterinin düşüncelerini nasıl yorumladığınızı da gösterebilir.
Yıllar önce, dijital bir portfolyoya sahip ilk insanlardan biriydim. Çalışmanın slayt gösterisini gösteren basit bir uygulama ve tüm yapılması gereken bir simgeyi çift tıklamaktı. Birçok müşteri “çift tıklama” eylemiyle karıştırıldı.
Gary'nin belirttiği gibi, “hepsinin çalıştığından emin olun”. Bir zamanlar kapanmayacak, hata yüklü bir dijital portföy aldım. Bilgisayarımdan kopyalamak için şirket BT departmanını aramam gerekiyordu.
Bir müşteriye boş elini gösterme hatası yaptım, dizüstü bilgisayarımı veya çevrimiçi portföyümü görüntüleyebilecekleri bir bilgisayar için wifi sahibi olmalarını bekledim. Bazen internetleri tükeniyor ve sonra ne yapıyorsunuz? Her ihtimale karşı, bir çok profesyonelden, her ihtimale karşı basılı bir portfolyoya sahip olduğumu duydum.
Yaratıcı Geliştirme Direktörü arkadaşım Joshua, müşterinin düşünce sürecini farklı gelişim aşamalarında görebilmesi için web sitesi tasarımı aşamalarından oluşan bir portfolyo sergiliyor. Web dijital olmasına rağmen, onun portföyü temelde basılmış. Canlı siteleri görmek için müşteri tarafından URL'ler girilebilir, ancak Josh şirketin işlerini satmak için düşünce sürecine güvenir.
Bir web sitesinde bir portfolyoya sahip olmak söz konusu olduğunda, tanıdığım bir işveren olan Cheryl şunları aktarır:
22 yılı aşkın bir süredir tasarım görevlisi olarak, iyi bir portföyde ne aradığımı biliyorum ve bugünün elektronik dünyasında en iyi sunum, kendi URL'nize veya hızlı bir şekilde yüklenen web sitesine sahip olmaktır. bu zaman kaybeder. Çalışmanızın net bir şekilde görülmesini, organize edilmesini, gezinmenin kolay olmasını, her bir iş parçasının büyütülmesini ve işin ne olduğu ve rolünüzün nasıl üretildiğine dair bazı tanımlamalar yapmasını istiyorsunuz. İndirilebilir bir PDF özgeçmişine sahip olmalısınız.
Bir blogda yapmayı seçerseniz, bunun yalnızca portföyünüze yönelik profesyonel bir blog olduğundan emin olun. Tüm kişisel şeylerden kurtulun, çünkü iş bulmadaki amacınıza zarar verir. Gerçek işi içeren bir fiziksel portföy yedeklemesine sahip olun. Bunu göstermenizin ne zaman olacağını asla bilemezsin.
Yalnızca en iyi çalışmanızı gösterin ve kategorileriniz varsa bunları kategorilere ayırın ve bir konuda uzman değilseniz. Umarım bunun bir kısmı yardımcı olur.
Kendi web sitenizi yapamıyorsanız, nominal ücret karşılığında kullanabileceğiniz mükemmel profesyonel portföy siteleri vardır. Bu da kabul edilebilir.
Bir kez daha… bir yedek portföyünüz var!
Çevrimiçi Medya Yöneticisi Eric, ikisinin de öneminden söz ediyor:
Basılı, dijital veya karma portföy tercihinin, ihtiyaca veya konumun beklenen ihtiyacına bağlı olması muhtemeldir. Sadece bir web grafik tasarımcısı veya grafik tasarımcıyı işe almadıkça, son formatta temsil edilen her iki çalışma türünü de görmek güzel olurdu. Böylece işin gerçek bir örneğini görebilirsiniz. Bir web sayfasının çıktısını görmek istemiyorum (ki bu durum düşürme işlemlerini, animasyonları, rollover'ları, yükleme hızını veya tıklama olaylarını simüle edemez) ve gerçek stoğun sonucunu ve tercih ettiğiniz mürekkebi görmeyi tercih ederim. Kartınızı bir dizüstü bilgisayardaki bir görüntüden daha fazla.
Çoğu durumda, bir kaç baskı parçasından oluşan bir portföyün getirilmesi ve İnternet bağlantısı sorunlarıyla ilgili bir web sitesi portföyünün yerel kopyası olan bir dizüstü bilgisayar anlamına gelir.
Özgün hedeflerin ardında özlü hikayeler ve sürekli müşteri iletişimi olması, tasarımcının nesnelere, son teslim tarihlerine ve geri bildirimlere nasıl davrandığını görmek için iyi olurdu.
Olmamalısın. Tüm bu görüşler aynı sonuca işaret ediyor - bir müşterinin gözünde parlamanızı sağlayacak bir tasarımcı olarak sahip olduğunuz düşünce süreci. Yaptığınız her karar yeteneklerinizi gösterir.
Yakın zamanda, Macaristan'dan İsveç'e taşınan Hallmark Kartlarından bir tasarımcı olan arkadaşım Jen, tüm çalışmalarının Macaristan'da bir çatı katında otururken, yeni bir tasarım portföyünü nasıl oluşturabileceğini sormak için benimle iletişime geçti. Amerikalı olmasına rağmen, yerel işletmelere hitap etmek istedi. Yerel işletmelerden on basılı reklam almasını ve bunları yeniden tasarlamasını önerdim.
“Düşünce sürecinizi gösterecek ve müşteriyi etkileyebilecektir.” Elbette ki anahtar, müşterinin THEIR reklamını göstermemekte, çünkü yanlış bir karar verdiklerini düşündüğünüzde ya da kararlar doğru değildi. Aynı şeyi, öğrencilerden, basılı bir sayfa almaları için onlara talimat verdiğim bir derste ve öğrencilerden ödevi nasıl ele alacaklarını göstermek için kendi örneklerini ekledim ve yan yana göstermelerini öğrettim.
Genç bir illüstratör / tasarımcı olarak, Sunday New York Times'ı satın alacağım, editör sayfası resmini yeniden yapılandıracağım, orijinal sayfada bir kopyasını çıkartacağım ve Pazar akşamı editöryal bölümün sanat yönetmenine fakslayacağım. Ona hızlı olduğumu göstermek istedim ve harika bir çözüm yaratmak için düşünce sürecine sahip olabilirdim. Dört ya da beş hafta sonra editörlük sayfası için bir illüstrasyon yapmam için işe alındım. Kocasını çizimler yapmak için işe almayı tercih eden çılgınca bir çılgınlığa dönüştü ve hayatımdan korkarak ofisten kaçmaya başladım, ama süreci gösterme konusunu anladım.
Web tasarımına başladığımda, hobilerime ve ilgi alanlarına dayalı siteler oluşturdum ve onları Angelfire ve Geocities gibi ücretsiz barındırma sunucularına yerleştirdim. Tıklanabilir portföy örnekleri verdi ve o zamanlar web'de sadece 136 site vardı ve bunların 37'si benimdi!
Daha önce bahsettiğim arkadaşım Josh, bir keresinde şöyle dedi: “Eğer 200 dolarlık bir iş bulursanız, 2,000 dolarlık bir iş gibi görünmeli ve bunu müşterilere göstererek 2,000 dolarlık bir ödev alacaksınız!”
Çok doğru, ve Josh'un bilgelik sözlerini küçümsemek için değil, ama özgür ya da az parayla bir iş yaptığınız zaman, müşteri size saygı göstermez ve tasarımlarınızın her yerine adım atacak ve nihai ürün SİZİN YOK olmayacaktır. düşünce süreci veya yetenek.
Tek önerim, bu ucuz işlerden en iyi şekilde faydalanabilmek için, bir dahaki sefere bunun önsözüyle başlamak, tam bir yaratıcı kontrol talep edemeyeceğiniz bir proje teklif edersiniz. Bu sıkıntılı megalomanyakları kovalayacak.
Bunu kariyerimin başlangıcında yaptım ve “sadece birkaç” değişiklik olan müşterilerden uzaklaşmak zorunda kaldım. 25 $ veya 50 $ (ya da ücretsiz “pozlama” ya da “daha sonra çalışırım”) alamadım ama diğer müşterilere gösterecek son parçam var. Bu benim düşüncelerim, yeteneğim ve başarılı kariyerimin sebeplerinden biriydi. Yapabilirsem, farklı bir şey yapmazdım… Times'taki çılgın kadından uzak kalmak dışında, bu tamamen başka bir yazı!
Ne tür bir portföyünüz var? Uzmanların tavsiyesi sizi şaşırttı mı? Yorumlarda ne düşündüğünüzü bize bildirin.
Öne çıkan görsel / küçük resim, röportaj resmi Shutterstock üzerinden.